http://a2.att.hudong.com/24/68/300000764046129809682545781_950.jpg     钱学森72班  刘金鑫  07045051 （注：后面附纸为一些老师ppt和大学物理模拟的图片，以说明观点。） 自钱学森建立以来，不论是老师还是同学都在进行一种新的教育模式的探索与体验，这个过程促使我们去对这种教育模式进行着认真的思考。在钱学森班到现在，我认为主要体现了两个方面的创新，一个是科学教育的创新（李元杰教授的大学物理数字模拟教学），另一个是艺术教育的创新（艺术思维与方法的课程开设以及实践课程的开设）。而在这两方面不仅注重了方法的创新，更加注重一种思维的传授，这种思维它不论在人文科学还是在自然科学都是适用的，它具有高度的统一性，这种思维方法的学习也是我在这个班级所收获最大的。比如说到艺术美和科学美具有高度的统一性，以前听过这样的说法，现在有了一些自己的思考和体会。在这里我想就科学中的美学体现和美学对科学研究的推动作用两个方面谈谈自己的理解。 我翻阅了一些资料，其中谈到纯艺术的美和科学中的美是不一样的，这和我所想的是一致的，我将它的定义摘录到下面以便结合具体来分析。 艺术美：是艺术家通过观察现实 ,对那些原始的、朴素的、粗糙的现实进行去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的改造与制作 ,创造出更生动、更强烈、更深刻的艺术品。艺术美源于现实 ,但又高于现实 ,是现实美的集中概括 ,是一种高级形态的现实美。 科学理性美：艺术美不同 ,它主要是研究自然科学中的美学问题。在科学研究、科学实验、科学理论、科学公式和科学成果中都蕴涵着美。因此...

67东莞实验中学 孙健   2012年，百年历史的柯达胶卷公司宣布破产保护。她其实没做错什么，却不知不觉地输了。因为，数码影像的时代来了。 一同远去的，还有“柯达”的广告语——“留住这一刻”。数码时代，当然也能“留住这一刻”，不光能“留住这一刻”，还能“留住每一刻”。轻点手机，拍照；轻点手机，分享。正因为“每一刻”都能随手“留下”，值得珍惜的“这一刻”反而被稀释了、湮没了。 泛黄的照片，熟悉的笑容，美好的回忆，浓浓的温情。这大概是数码时代“原住民”不再享有的“甜蜜的忧伤”吧。但作为数码时代“移民”的80后、70后、60后们，却总也挥不去那胶片时代的乡愁，为这种“温情”的失落唏嘘不已。说起来，随着科技的发展、生活方式的变迁，失落的可太多了。有了电话，“欲作家书意万重”的深情淡化了；有了汽车，“细雨骑驴入剑门”的诗意消散了；有了网络阅读，“最是书香能致远”的雅趣大打折扣了……失落固然可惜，若要我回到没有电话、没有汽车、没有网络的时代，我还真不愿意。生活在这样一个急剧变迁的时代，我们有幸见识层出不穷的新奇玩意儿，也不得不承受一些我们熟悉的事物无可奈何地远去。 想起上世纪初白话文运动中，以文言译《茶花女》闻名的桐城派古文大师林纾（林琴南）与《新青年》阵营论战，却被刘半农、钱玄同等后生晚辈打得落花流水。林琴南痛斥白话文“尽废古书，行用土语为文字”，直陈“古文者白话之根柢，无古文安有白话”，“知腊丁不可废，故马班韩柳有其不可废者”。林琴南说错了吗？没有。问题是，靠几千年不变的文言文如何传播自由、民主、科学的新文化？非文言之罪，时代变了。通俗的白话文必取代典雅的文言文，就像方便的数码照片必取代“温情”的泛黄胶片。夕阳无限好，只是近黄昏哪！ 百年已过，回头看看，文言文消亡了吗？没有，她仍在我们的语文课本中。泛黄的胶卷照片会消亡吗？当然也不会。她仍会出现的我们的生活中，作为摄影艺术的载体。 再退一步看，泛黄旧照片式的“温情”到底是什么？它不就是怀旧吗？给我们温情的不是那一张胶片，而是逝去的岁月，定格的生命。没了泛黄的旧照片，我们一样会有这样美好的感情。因为，这是我们不变的人性。 所以，没必要过分惆怅。 再见吧，泛黄旧照片式的“温情”。 http://t3.fansimg.com/uploads2010/07/userid239139time20100725222637.jpg